古风·其五十八
李白
我到巫山渚，寻古登阳台。
天空彩云灭，地远清风来。
神女去已久，襄王安在哉。
荒淫竟沦替，樵牧徒悲哀。
赏析：
李白的《古风·其五十八》以巫山古迹为依托，融写景、怀古、讽世于一体，笔力苍劲，意韵深远，堪称借古鉴今的佳作。
诗的开篇“我到巫山渚，寻古登阳台”，起笔平实却暗藏深意。“寻古”二字点明题旨，诗人并非单纯游山玩水，而是带着对历史的追问登上阳台——这处因宋玉《高唐赋》而闻名的古迹，本是楚襄王与巫山神女相会的传说之地。李白登上阳台，却未见传说中的彩云缭绕，只有“天空彩云灭，地远清风来”。“彩云灭”三字，既写眼前实景——没有神女降临的奇幻景象，也隐喻着那些虚无缥缈的风流传说终究是镜花水月，在历史的清风中烟消云散。清风来自远方，带着天地的澄明，吹散了传说的迷雾，也让诗人的心境归于清醒。
紧接着，诗人发出深沉的叩问：“神女去已久，襄王安在哉？”神女本是虚幻的象征，而楚襄王作为真实的历史人物，也早已湮没在时间的长河里。这两句以反问起兴，将传说与历史、虚幻与现实交织在一起，既叹惋传说的消逝，更暗含对历史人物的追问：那些沉迷于声色犬马的统治者，那些被欲望裹挟的灵魂，最终能留下什么呢？
结尾“荒淫竟沦替，樵牧徒悲哀”，笔锋一转，从怀古落到讽今，直击核心。楚襄王因沉迷神女幻梦而荒淫误国，最终导致国势衰颓，政权更迭（“沦替”）。而这一切，在历史的长河中，只留下樵夫牧人不经意的叹息——他们或许不懂王朝兴衰的复杂缘由，却能从残垣断壁中读出些许悲凉。这“徒悲哀”三字，饱含着李白对历史的痛惜，更藏着对现实的忧思：晚唐的统治者若重蹈楚襄王的覆辙，最终也只会落得被后人叹息的下场。
全诗看似写景怀古，实则句句关乎现实。李白一生怀抱济世之志，却屡遭排挤，目睹了盛唐由盛转衰的动荡，对统治者的荒淫误国有着切肤之痛。此诗借巫山传说，撕开了“风流韵事”的外衣，直指“荒淫”与“沦替”的必然联系，警示之意昭然若揭。
在艺术上，全诗语言朴素自然，却字字千钧。“彩云灭”与“清风来”的对比，虚实相生，既写尽了传说的虚妄，也凸显了历史的清醒。结尾的“樵牧徒悲哀”，以小人物的视角收束，将王朝兴衰的宏大叙事落到具体的情感上，更显悲凉与无奈。这种以小见大、借古讽今的笔法，正是李白古风诗的典型特色，于平淡中见锋芒，于怀古中显忧思，读来令人扼腕，更引人深思。
解析：
1. 我到巫山渚，寻古登阳台
开篇以“我”的行动切入，“巫山渚”“阳台”化用宋玉《高唐赋》中楚襄王与巫山神女相会的典故，“寻古”二字点明题旨——诗人并非游赏，而是借古迹追问历史。“登阳台”的动作，既指向具体的地理空间，也暗喻对“风流传说”的探寻，为后文的解构埋下伏笔。
2. 天空彩云灭，地远清风来
“彩云”呼应传说中神女“朝为行云，暮为行雨”的幻象，“灭”字直接打破虚妄，暗示所谓“神女显灵”本是虚无；“清风来”则以实景对冲虚幻，天地间的自然清气驱散了传说的迷雾，也让诗人的心境从对传说的遐想转向清醒的审视。一虚一实的对比，暗含对“沉迷虚妄”的否定。
3. 神女去已久，襄王安在哉
以反问深化主题。“神女去”不仅说传说消逝，更暗指那些被追捧的“风流韵事”本就转瞬即逝；“襄王安在”则将矛头指向历史人物——即便贵为君王，若沉迷声色，最终也只会湮没于时间洪流。两句看似怀古，实则影射现实中沉迷享乐的权贵：生前再风光，终是过眼云烟。
4. 荒淫竟沦替，樵牧徒悲哀
“荒淫”二字点破核心，直指楚襄王因沉迷享乐导致国势衰败（“沦替”）的因果。而“樵牧徒悲哀”以底层视角收束：王朝兴衰于普通人而言，不过是劳作间隙的一声叹息，既无足轻重，又透着无奈。这声“悲哀”既是对历史的痛惜，更是对现实的警示——若重蹈覆辙，终会被时代遗忘，只留后人唏嘘。
句译：
1. 我到巫山渚，寻古登阳台。
我来到巫山附近的水渚边，追寻古迹登上了阳台。
2. 天空彩云灭，地远清风来。
天空中，传说中神女化作的彩云已然消散；远方的大地上，清新的风儿徐徐吹来。
3. 神女去已久，襄王安在哉？
那位神女早已远去无踪，当年的楚襄王又在哪里呢？
4. 荒淫竟沦替，樵牧徒悲哀。
因荒淫无度最终导致王朝更替，如今只剩樵夫牧童对着遗迹徒然悲哀。
全译：
我来到巫山旁的水渚边，追寻古迹登上了阳台。
天空中那传说中神女化作的彩云已经消散，远方的旷野上，清爽的风儿缓缓吹来。
那位神女早已远去不知多少年，当年的楚襄王又在哪里呢？
只因荒淫无度最终落得王朝更替的结局，如今只剩砍柴的樵夫和放牧的孩童，对着这片遗迹徒然地哀叹。