接下来的一段时间，香港各大媒体纷纷报道：由靓坤的港城影视传媒公司出品的《古惑仔》，已全面制作完成，将于十五天后正式上映。
消息一出，港城影视传媒大厦顿时热闹起来。东南亚各国的片商闻风而至，希望能购买电影版权。然而，这一次，负责发行的吉米态度明确：只接受利润分账合作，绝不一次性卖断片源。
面对片商们的疑虑，靓坤亲自出面，向这些精明的商人描绘了更广阔的蓝图。他坦率地告知对方，这仅仅是《古惑仔》系列的第一部，未来计划以每年一部的节奏持续推出。
一个能长期稳定提供优质内容的系列电影，其价值远超一锤子买卖。东南亚的片商们迅速盘算出其中的长期利益，纷纷接受了分账模式，并同意协调进行全球统一时间上映，以最大化首映声势。
借此时机，靓坤也将吉米及公司一众高管召集到顶楼会议室，开了一场战略会议，亲自为港城影视的未来发展定调。
“院线是我们的命脉。”靓坤语气笃定，“香港的布局要加快，完成之后，立刻向东南亚各国扩张。钱不是问题，我要的是渠道和终端。”
随后，他给吉米布置了一项更具野心的任务：“既然香港的电视牌照难以入手，那就换个思路——看看澳门。我们可以向澳门政府承诺，投入重金，打造一个具有国际视野和竞争力的电视台。并且保证，这家电视台未来的节目，在东南亚市场能占据一席之地。”
吉米眼睛一亮。如今的澳门电视台近乎摆设，影响力仅限本土。若能得到靓坤的财力支持，将其升级为“澳门国际台”，无疑是盘活死棋的高招。但他也立刻想到技术瓶颈：“老板，要做成有影响力的卫视台，我们需要自己的卫星……”
“那就买。”靓坤说得轻描淡写。
“老板，一颗卫星上天的维护成本，每年都是天文数字……”吉米苦笑着提醒。
靓坤看了他一眼，笑道：“你觉得我傻吗？为什么一定要独自承担？我们可以拉拢其他有需求的伙伴，共同投资、共享资源。退一步说，就算初期独家承担，现在的投入，也是为了将来不可估量的回报。传媒，就是话语权。 我们做影视娱乐，终极目标就是为了掌握属于我们自己的发声渠道。”
这番话让吉米和在场的高管们心头一震，格局豁然开朗。
靓坤继续部署：“《天天日报》不能只做香港的新闻。要向全世界派遣记者，建立我们自己的信息采集网络。信息的价值在于时效，等别人的新闻传遍天下我们再转载，那就永远慢人一步。”
“我们的电影公司，必须学习好莱坞模式，尤其是特效技术。”他特别强调，“我知道现在搞特效烧钱，见效慢。但正因为没人做，我们才要抢先入局。香港电影市场太小，未来必须走全球发行的精品路线。演员片酬在涨，制作成本在飞，靠跟风粗制滥造只有死路一条。唯有投入技术，打造视觉奇观，做出能在全球市场与好莱坞分庭抗礼的精品，才有活路，才有未来。”
他将自己超越时代的传媒发展理念倾囊相授，并许以高管们未来的股份分红与高额激励。一场会议，为这家新兴的传媒帝国勾勒出了清晰而宏大的航向。
时光飞逝，转眼便到了电影首映之日。
地点，正是此前引发热议的红磡体育馆。这场史无前例的电影首映礼，几乎汇聚了香港娱乐圈与江湖半壁江山。
影视圈泰斗邵逸夫夫妇亲临现场；嘉禾的邹文怀、何冠昌联袂而至；洪金宝带着“七小福”师兄弟前来捧场；更有无数当红明星、导演盛装出席。这阵仗，彰显了靓坤如今在娱乐圈不容小觑的威望与能量。
江湖方面，更是阵容鼎盛。洪兴蒋天生携女伴方婷到场，参与影片拍摄的各区扛把子——太子、韩宾、十三妹、大佬b等人悉数在列。交好的社团也给了十足面子：新义安的向氏兄弟带着家小前来；14K的葛兆煌亦携家人出席。而饰演“东星骆驼”的14K双花红棍陈慧敏，更是引人瞩目。尽管电影中帮派名称有所改动，但明眼人都能看出其中影射，这反而增添了别样的现实趣味。
此外，数千名洪兴小弟填满了体育馆的看台，人声鼎沸，气氛炽热。
晚七点半，红磡体育馆内灯光璀璨，仪式正式开始。
司仪是tVb的当家小生，他妙语连珠，很快将气氛推向高潮。导演唐季李率先被请上台，他激动地回顾了拍摄历程，特别感谢了所有“本色出演”的演员们，并半开玩笑地说：“拍这部戏，我最大的收获不是电影，是胆子变大了——毕竟，敢指挥这么多位真大佬演戏的导演，全香港恐怕找不出第二个！”
台下爆发出善意的哄笑。
随后，便进入了媒体采访与演员分享环节。这才是今晚最有看点的部分，因为台上站着的，几乎全是毫无表演经验的“素人”大佬。
首先被问到的是大佬b。
记者的问题很直接：“b哥，您第一次拍戏，就演了这么……惨烈的角色，被活埋全家。拍摄的时候是什么感觉？会不会很难入戏？”
大佬b接过话筒，习惯性地清了清嗓子，那模样不像演员，倒像是要在堂口讲话。他咧嘴一笑，声音洪亮：“感觉？感觉就是热啦！那个沙坑里好热！至于难不难入戏……”
他故意顿了顿，瞟了一眼台下坐在前排的靓坤，才大声道，“对着坤哥那张想杀人的脸，想不入戏都难啊！他当时那个眼神，我差点以为假戏要真做！不过拍完我就明白了，阿坤这是在用电影提醒我，以前走错路会有多惨。这部戏，抵得上被人砍十刀，让我记性变好了！”
他的话粗俗直白，却带着一种江湖人特有的坦率和黑色幽默，引得台下又是一阵大笑和掌声。大佬b得意地扬了扬下巴，把话筒递了回去。
紧接着，焦点自然转向了靓坤。
记者的问题更加犀利：“李生，您作为投资人、编剧，还亲自出演了头号反派，并且把自己‘写死’。我们很好奇，您希望通过这个角色和这个结局，向观众传达什么？而且，听说您演戏非常投入，把对手演员都吓到了，是真的吗？”
靓坤今天穿着一身得体的休闲西装，少了些平日的江湖气，多了几分成功商人的从容。他微微一笑，拿起话筒：“首先，拍这部戏，是想记录一个时代，一种快要消失的‘生态’。‘靓坤’这个角色，代表的是那条旧路上最极致的贪婪和疯狂。把他写死，是想告诉所有人，尤其是年轻仔——走偏门，行捷径，或许能风光一时，但终点往往不是监狱，就是坟墓。 电影里都这么演了，现实里只会更残酷。”
他语气平和，却字字清晰，传遍全场。许多在场的江湖中人，神色都变得有些复杂。
顿了顿，靓坤脸上又浮现出那标志性的、带着点戏谑的笑容：“至于吓到人嘛……可能是大家太给我面子，配合我演戏啦。b哥刚才不是说了吗，他记性变好了，这就是电影最大的成功之一嘛！” 巧妙地将话题化解，又引得全场会心一笑。
随后，蒋天生作为洪兴龙头，也被请上台。
他的气场与旁人截然不同，沉稳而威严。记者问道：“蒋先生，您日理万机，这次愿意出演‘洪兴龙头’这个角色，是出于什么考虑？您如何看待这部电影对洪兴，乃至对香港社会可能产生的影响？”
蒋天生双手交叠放在身前，声音不高，却自带份量：“我答应阿坤出演，是因为我觉得这是一件有意义的事。洪兴，包括香港很多社团，都在变，在向着正行生意转型。这部电影，像一面镜子，让我们看清楚过去有些路是多么危险和无谓。它不是一个鼓吹暴力的故事，恰恰相反，它是一个警示故事。至于影响，”
他目光扫过台下黑压压的人群，特别是那些年轻的面孔，“我希望年轻人看完后，能多想想什么是真正的‘威’，是打打杀杀逞一时之快，还是堂堂正正赚钱，照顾好身边的人？答案，电影里已经给了。”
他的话滴水不漏，既肯定了电影的价值，又提升了社团的正面形象，更将主题拔高到社会教育层面，听得台下不少有识之士暗自点头。
当陈浩南、山鸡等几个年轻主角上台时，场面则变得有些青涩而有趣。
他们显然还不适应这种被聚光灯和无数目光注视的场合，显得有些紧张。山鸡接过话筒，手都有些抖，说话也不像平时那么利索：“我……我就是照着坤哥和导演说的做……以前打架是为了抢地盘，这次‘打架’是为了拍戏，感觉……还挺过瘾。” 他那副憨直又努力想表达的样子，逗乐了不少观众。
陈浩南则沉稳一些，但也能看出紧张。他想了想，认真地说：“拍这部电影，让我想了很多。以前觉得出来混，义气大过天，有拳头就有一切。现在觉得……坤哥和蒋先生说得对，时代变了，能有更好的路走，为什么非要选最难走、最危险的那条？这部电影，对我来说，不只是一份工作，更像……一堂课。”
他们质朴甚至有些笨拙的发言，反而因其真实而格外打动人心。台下许多同样出身草根的观众，从他们身上看到了某种共鸣和希望。
最后，饰演反派“骆驼”的陈慧敏也被问及感受。
他笑着用半生不熟的“演员腔”调侃道：“我？我压力好大的！两边都是朋友，我要演得坏，又不能太坏，怕洪兴的兄弟看完不高兴；要演得有气势，不然对不起东星……啊不对，是电影里‘东星社’的名头。总之，希望我这个‘骆驼’，大家还能看得过去啦！”
他的幽默和独特的身份，再次点燃了现场的气氛。
采访环节在热烈而多样的氛围中结束。每个“演员”的发言，都像一块拼图，从不同角度拼凑出这部电影复杂而深刻的内核——有忏悔，有警示，有期望，也有对新时代的迷茫与憧憬。
随后，灯光暗下，巨幕亮起。
两个小时的电影，将所有这些访谈中提及的情绪、冲突和思考，以最直接、最震撼的视听语言呈现出来。当片尾字幕升起，灯光重新亮起时，掌声如雷鸣般持续了许久。
首映礼在复杂的感慨与如潮的讨论中落下帷幕。而对靓坤而言，这不仅仅是一部电影的成功首秀，更是他洪兴社团由黑转白的重要的一步棋。